Leonardo Di Caprio, el reynaldo del mundo.
Feto in utero - entre 1510 y 1513 - Leonardo Da Vinci
Y despues que termines todo esto, me haces un petardo en la escalera, ¿dale?.
¡Mirá vo'!... ¡Leer "La Nacion" durante tanto tiempo en el subte me sirvió para poder agarrar un plano!.
El "dotor" de la nena es un top 10, seguido de cerca por el tabaco y los infartos a ver quien mata mas gente. Pero es doctor...
La doctorcita. Una osita de peluche con bisturí.
¡¡¡Calamardoooo.... Teléfono para vos!!!
La Sra Calamaro durante el trabajo de parto.
The Doors - Hotel Morrison - Elektra - 1970
Andres Calamaro - Hotel Calamaro - Universal Music - 1984
Gato Vagabundo - Calamardo me hizo estallar los huevos - Melopea Music - 2009DC 
- ¡Mozo! Otro troncho, loco, gordo como choclo, groso como mono, como topo, como pocos!
Resulta que un día este flaco, que se llama Alex Callier, un día se levantó de la cama allá en Bélgica por 1995, y dijo "¡Que tanto ir a laburar!,¡voy a formar una banda!".
La creatividad le salía por todos lados, y en su casa paterna la música era una constante. Don Callier padre era un maniático coleccionista de discos, tenía miles, de Jazz, Soul, Rock, Tango y Cuarteto. Y se ponía música todo el tiempo en casa de los Callier. Alex, tecladista en un principio, agarró el bajo una vez y no lo soltó mas. Y tenía un amigo baterista y guitarrista (¿quien no tiene un amigo guitarrista?) que se llama Raymond Geerts, que es el coso este de acá abajo.
Le dijo:
- Che, Ramón, quiero vivir la vida de los grandes.
- ¿Y que querés hacer?
- No quiero tener que levantarme a las 6 a tomar el bondi para ir a laburar a Leuven y bancarme que me toquen el culo.
- Bueno, juntémonos a ver que pasa... a ver si sacamos algo como la gente.
Lo que sacaron fue Hooverphonic, una banda excelente. Pero les hacía falta alguien que cante. Y alguien bueno. Así que sumaron a una muchacha llamada Lijes Sardonius que grabó las voces del primer disco de la banda.
En el 96, el tema "2Wicky" fue seleccionado para la banda de sonido de la película "Stealing Beauty" de Bertolucci, disparando así la carrera de Hooverphonic. Esta incluía una gira inminente por Estados Unidos. Lijes no quiso hacerse el viaje y la gira, así que en buenos términos se retira de la banda. En 1998, aparece ella:
Geike Arnaert. Muchachita que a sus 17 añitos le puso la cara, la voz y el lomo a la banda. Ella les dió a ambos... la identidad musical y vocal que andaban necesitando. Callier compone casi todo. Ella, le da vuelo. Geerts hace que la mezcla funcione.
Entre los tres mueven un tren llamado Hooverphonic.
Así como la ven, esta señorita toca el piano, y estudió violín durante unos cuantos años. Sus hermanas, dice ella, cantan mucho mejor. Lo que deben ser esas hermanas Geike...
En 1997 y con Lijes en la voz sacaron "A new Stereophonic Sound Spectacular". Despues, "Blue Wonder Power Milk". No pararon mas. Tienen la particularidad de mezclar instrumentos y loops, bases, samples, y la voz de Geike, que es remarcable. Aniñada a veces y netamente sexual en otras, va llevando como chicharra de un ala al público a donde ella quiere.
Fueron versionados varios de sus temas por gente como Sarah Brightman, sus canciones aparecen en muchas peliculas, publicidades, y alguna que otra vez llegaron a sonar en las radios argentinas.
Es mas que recomendable su escucha.
En su página se puede escuchar casi toda su discografía on-line. Les recomiendo escuchar los temas completos antes de sar un veredicto final. La direccion es http://www.hooverphonic.com/
Los que yo recomiendo para empezar a escucharlos:
1996 - A New Stereophonic Sound Spectacular
Arrancan por Someone. Despues, vayan buscando Battersea, Plus Profond, Cinderella, Nr.9, y Revolver.
1998 - Blue Wonder Power Milk
El disco es completamente bueno, empezando por "This Strange Effect On Me", "Eden", "Magenta", "Battersea" y "Club Montepulciano".
2000 - The Magnificent Tree
El disco sería perfecto, a no ser por el tema 10 llamado Pink Fluffy Dinosaurs. Ese dejenlo para cuando les puedan perdonar cualquier cosa.
2002 - Hooverphonic Presents Jackie Cane
Este disco es medio excelente. Y digo asi, porque cuando lleguen al tema 08 llamado Day After Day, le dan al botoncito de saltar tema sin parar hasta llegar al ultimo. No se que les paso a estos chicos en ese disco, venían tan bien...
2005 - No More Sweet Music - More Sweet Music (Doble)
Bueno, acá los chicos hicieron algo fabuloso. La obra se compone de dos discos, uno se llama No More Sweet Music. Tiene una visión mas agresiva que el segundo cd llamado More Sweet Music. Vendría a ser como un blanco y negro. Mismas canciones, totalmente distintas en cada uno de los discos. O sea, el mensaje es "Vos elegí como te gusta. Nosotros te damos por ambas vias".
2007 - The President of the LSD Golf Club
Este es el disco de salida de Geike. Decidió no cantar mas con los Hoover. No es un disco remarcable como los anteriores, aunque sigue siendo bastante escuchable. Ya no se notan las ganas, no se percibe esa fuerza brutal que traian los belgas en los discos anteriores. Otra salida amistosa de la cantante de la banda.
Indudablemente una buena opcion para escuchar en el auto o en un sillon cómodo. Van a sorprenderse con mas de una cancion reconocible.
Los Hooverphonic siguen buscando voz femenina para continuar su carrera. Si crees que estás como para vivir de esto, ¡no lo dudes y anotate!
Agencia DyN
Buenos Aires. El Directorio Ejecutivo del Fondo Monetario Internacional (FMI) respaldó ayer la asignación de Derechos Especiales de Giro (DEG) entre sus miembros por un monto equivalente a 250 mil millones de dólares, de los que el uno por ciento le correspondería a la Argentina.
El ministro de Economía, Amado Boudou, confirmó anoche que el país tomará los 2.500 millones de dólares que le corresponden por la ampliación de capital realizada en el ente. “Esto no significa tomar nueva deuda sino que es dinero que nos corresponde por ser socios del FMI”, dijo. El dinero se integrará a las reservas del Banco Central (BCRA).
De acuerdo con lo informado en Washington por el Fondo a través de un comunicado, la inyección de ese dinero apunta a “aportar liquidez al sistema económico mundial mediante la complementación de las reservas de divisas de los 186 países miembros”.
La propuesta debe ser presentada a la Junta de Gobernadores del Fondo para su aprobación definitiva. Si en la votación, cuyo cierre está previsto para el 7 de agosto, la Junta de Gobernadores aprueba el plan con el 85 por ciento de los votos, la asignación de DEG se llevará a cabo el 28 de agosto. “La asignación de DEG (unidad de cuenta utilizada por el Fondo) es una parte esencial de las medidas adoptadas por el FMI ante la crisis mundial, que brinda un apoyo significativo a sus miembros en estos tiempos difíciles”, señaló el director gerente, Dominique Strauss-Kahn.
Los mercados emergentes y los países en desarrollo obtendrán el equivalente de casi 100 mil millones de dólares de esta asignación, y más de 18 mil millones de dólares serán para países de bajo ingreso.
Esto se enmarca en el plan de financiamiento por 1,1 billón acordado en abril por la cumbre de Londres del G-20.
Fuente: La voz del interior.
- ¿En que quedamos dotorrrr?¿Es embarazo o son gases?
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¡¡¡ FELIZ DIA, amigos míos!!!!
La etiqueta correcta...
La etiqueta del horror.
A los hijos de los dioses en la mitología, a menudo, les toca el destino de ser opacados por la sombra de sus padres o de ser descalificados por no tener iguales o mayores poderes que ellos. Viven envueltos en la tristeza y la desgracia. Algunos casos son la excepcion.
Por otro lado, hay tipos que tienen la suerte de nacer como gente común, hijos de mortales comunes, nietos de gente aún mas común. A ellos les espera una vida plagada de alegrias y tristezas, de objetivos a cumplir y emociones a vivir. En sintesis, les espera una vida de sacrificios y recompensas.
Ese no es el caso de Julian Lennon.
Nacido en 1963 de la union entre John Winston Lennon y Cynthia Powell, John Charles Julian fué apadrinado por el manager de los Beatles, Brian Epstein. Aunque este nunca le dió mucha bola. Su padrino real es Paul Mc Cartney quien lo alienta y acompaña desde entonces y hasta hoy en cada cosa que emprende. Vivió en casa de la familia Lennon hasta sus 5 años, cuando John se fué de casa y dejó a Julian con su madre. No volvería a tener contacto con su padre hasta muchos años despues.
Pasó su infancia, adolescencia y juventud, intentando comprender porqué ese hombre que todos amaban, no lo amaba a el lo suficiente como para llamarlo siquiera por telefono.
Julian Lennon fue el autor de "Lucy in the Sky", el dibujo que inspiró a los beatles a componer la canción "Lucy in the Sky with Diamonds".
En 1968, Paul Mc Cartney le escribió la canción "Hey Jules", que luego se llamó "Hey Jude" para no incluir el nombre del chico, probablemente una estrategia de Mc Cartney para que Lennon padre la cantara sin saber que era a su hijo abandonado a quien se la estaba cantando. Julian Lennon trabaría desde el comienzo, una amistad con Paul Mc Cartney, mas abundante en afecto y presencia que la que mantendría con su padre.
John Lennon tuvo un hijo llamado Sean con Yoko Ono. Lo cual lo hace medio hermano de Julian. Estos medio hermanos no se juntarían hasta despues de la muerte de Lennon padre en 1980. Entre ellos tambien se trabaría una amistad, cuestionada por Ono al principio, hasta que pudieron llegar a entenderse entre todos de una buena vez. Hoy hacen giras juntos y van a comprar fiambre al super chino de Turín. Se dice que Sean es un genio. Nunca lo escuché.
La historia de vida de Julian, es una coleccion de fracasos sentimentales, probablemente por su necesidad no satisfecha de ese reconocimiento paterno, del afecto que le fué negado, de esa necesidad de ser amado sin cuestionamientos. También es una serie de "fracasos" profesionales en su carrera musical. Por un lado, por esperarse de el algo igual o superior a lo producido por su padre. Por otro, su produccion musical es "standard". Tiene muy buenas canciones, y otras no tanto.
Lo que es seguro, es que si se hubiera llamado Julian Gargiullo Pasalacqua, la crítica no hubiera sido tan cruel con el, y hoy gozaria de un lugar bien merecido en las preferencias de la gente. Pero no, heredó no solo la cara de John Lennon... tambien la voz es similar.
Su música refleja esa duda existencial de ser quien es, y haber vivido buscando el porque de que su vida no haya sido como debió ser. Detalles de su vida abundan. De hecho, mantuve con el a traves de correo electronico un corto e intenso intercambio de impresiones y comentarios. Pero a nosotros el chusmerío no nos incumbe... solo nos importa la musica. Asi que... como decía Johnny Allon: "Me voy yo... ¡y viene la música!".
En 1984 salió al mercado su primer disco, "Valotte". La rompió. Metió temas en todos los rankings, radios, ascensores, telos y boliches de aquel entonces. El disco es totalmente escuchable y totalmente inconseguible en Argenlandia. Lo hizo con musicos de sesión, amigos y el productor Phil Ramone. Salió un disco de la reput... Paul Mc Cartney fué a felicitarlo personalmente y le dijo "¡bien cacho!". Julian Lennon fue galardonado como el artista del año, el disco del año, el no se que del año y el año del año. Todos los premios fueron para el. Yo compre 2 copias. Pude conseguirlas en el exterior. La primera me la afanaron del auto... junto con el auto. A la segunda copia hoy la guardo como tesoro. Si lo quiero escuchar en el auto, me llevo la copia que hice del original.
En 1986, publicó "The Secret Value Of Daydreaming", disco que pasó desapercibido y que solo contiene un tema que llegó a la radio. Venía de ganar todos los premios. Utilizó los mismos musicos y amigos, y el mismo productor. La presión de cumplir con la gente y sobre todo con la empresa discográfica se hizo notar demasiado. El disco salió rápido y prolijo, pero no bueno. En este disco apareció Billy Joel como artista invitado. Ni se notó.
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En 1989 sacó "Mr Jordan" que es un muy buen disco. Pero, como el segundo había sido un fracaso rotundo, la gente ni se acordó de el. "Mother Mary" y "Angilette" son dos temas del recarajo. La critica en este caso, lo despedazó. Y la gente es muy sensible a las criticas. Por supuesto, conseguí este disco en oferta en una disquería del centro porteño.
En 1991, sacó un grito desesperado de ayuda, llamado "Help Yourself". Nunca me canso de escuchar ese disco. Creo que tiene un solo tema medio malo. Este disco salía en un intento de cumplir con las enormes (y casi desesperanzadas) expectativas de la empresa discográfica Atlantic. Fué un exito en Europa, arrasando con el tema "Saltwater". El resto del mundo no lo conoció. Acá apenas si llegó a pasarse cada tanto en Aspen o alguna otra FM melódica. Un exito en Europa, un fracaso en el mundo. Si, tambien compré dos copias, misma historia que Valotte.
Despues de eso, decidió alejarse de la musica, ya que sería practicamente para el imposible cumplir las expectativas de la gente frente a semejante apellido que porta. Pero ese período de alejamiento, depresión y demas chacharas, le duro unos 5 años, cuando decidió que volvería a componer y grabar un disco. Esos años de descanso y de no ser presionado por las compañias discograficas, le servirían a Julian para componer un disco que no puede faltar en la colección de cualquier mamerto o melómano.
A fines de 1997, ante el asombro del público, empezó a sonar una canción llamada "Day After Day" en la web. El asombro venía por el lado de que, la novedad de entonces, es que el tema era gratis para bajar, como anticipo de ese disco nuevo que se venía.
"Me levanté de entre el fuego, como un hombre común, Y si muero, muero en paz, acorde a los planes de Dios, porque creo en ti, y lo mejor está por venir, estuviste sola, es verdad, el trabajo de papá nunca fue hecho" rezaba la primer estrofa del tema.
Hablaba de la guerra, del regreso a casa, de la paternidad. El tema es una carta de un hombre combatiendo. Ya sea en la guerra, en la ciudad, en la vida.
En 1998, salió el disco "Photograph Smile", que empezaba con "Day After Day". Despues de eso, embocó nada menos que 13 joyas pulidas. Un tema mejor que el anterior, con letras perfectas y excelentes melodías. La critica aclamó ese disco como "el mejor de su carrera". Mejor aún que Valotte. Paul Mc Cartney fué a felicitarlo personalmente y le dijo "¡bien cacho!". No, mentira. Paul Mc Cartney estuvo siempre ahí, diciendole que en la música las cosas son asi, un día la pegas, y al otro te queres dedicar a las verduras. Pero todo es un ciclo: arriba, abajo, arriba, abajo. Mas o menos como... como... bueno, como la música.
Está previsto que para este año salga su nuevo disco (que se viene anunciando y vengo esperando desde 2008)
Les dejo entonces la tarea para el fin de semana. CONSIGAN "Photograph Smile", "Valotte", y "Help Yourself". No pueden faltar en su coleccion de discos. En serio.
Si por cualquier cosa no lo/s consiguen, me avisan y gentilmente se les enviará via correo argentino una copia de dicho material.
